Главы из повести.Начало: [#01. Начало бизнеса], [#02. Кидалово], [#03. Тома, Наташа и Маша], [#04. Колбасный авиатор], [#05. Бизнес и платёжка] [#06. Доктор Джао] [ #07 Зефиры ] [ #08. Конфликты и контакты ] [ #09. Шум в нужную сторону ]
Шоу в нужную сторону
К приходу Антона мы уже установили в компьютер плату Gravis Ultrasound Max и подключили миди-клавиатуру Roland А-33. Антон в редакторе прописывал отдельные партии разных инструментов – бас-гитары, скрипок, ударных, я помогал разобраться в интерфейсе и настройках программ.
После истории с Доктором Джао – мы могли ВСЁ!
Это было чистое волшебство – Антон сидел один за клавишами и играл партию соло, на экране – нотный стан и на нём появляются ноты! Можно было уже на прописанном треке поменять инструмент, дописать или отредактировать ноты, их длительность, можно было транспонировать – это было запредельное удовольствие!

Постепенно запуская остальные инструменты, Антон создавал объёмное звучание, дополнял партии одних инструментов другими. Или запускал треки аккомпанемента и вступал в развитии темы.
Тогда был популярен фильм «Перекрёсток» – с совершенно роскошной дуэлью двух гитаристов, с совершенно умопомрачительными Стивом Вэем и Ральфом Маккио.

И мы придумали джем Антона с Антоном – он сперва записывал одну партию с одним инструментом, мы сохраняли трек, Антон его запускал и импровизировал живьём с этой записью – уже голосом другого инструмента. Одним из инструментов был орган классический, второй – великий Hammond (эти подробности – для понимающих). Процессор и миди-библиотека воспроизводили оба органа невероятно достоверно, у Антона – довольно спокойного парня – был совершенно детский восторг. О таких возможностях тогда можно было прочесть в литературе о передовых технологиях – и вот он создаёт оркестр!
Звуковая карта Gravis Ultrasound Max обладала невероятным звучанием, те, кто хоть раз её слышал – до сих пор вспоминают её до сих пор. Мы запускали аудиотреки – и все замирали внутри кристальной чистоты и прозрачности звука, несколько раз запускали стрелялки-бродилки – и все знатоки игр отмечали – плата создавала абсолютно реалистичное присутствие, слышно было даже тех врагов, которые подкрадывались сзади. Сам я к играм был равнодушен и просто наблюдал, сидя рядом – и холодок от мощного, тихого, басового «присутствия» неведомой угрозы за спиной – ощущал живьём. Карта точнейше воспроизводила звуччание инструментов и была настоящим шедевром для самых замороченных аудиофилов.
Миди-клавиатура Roland А-33 заслуживает отдельной песни о том восторге, который она вызывала у музыкантов – «тяжёлые» клавиши, питч, педали, интерфейс с компьютером – это всё было за пределами фантастики того времени.

Через несколько дней мы начали уже совместные репетиции с Ольгой и Сашей – и это уже звучало здорово!
Увлекаясь, мы постепенно выкручивали громкость и к нам в изумлении заглядывали оставшиеся в офисе:
- Это у нас теперь всегда так будет? – радостно спрашивали они.
И если, ещё только обсуждая идею с устроителями выставки, я страшно переживал – ведь всё было абсолютно новое, неизвестное, никто ещё не пробовал – ни я, ни Антон, ни Оля с Сашей – так плотно взаимодействовать с компьютером, а я ещё не был уверен – насколько хорошо разберёмся с музыкальным редактором, то теперь было ясно – всё должно получиться!
Всё это время я мучительно жалел – почему в детстве я не записался в музыкальную школу?
Собственно, понятно почему – я был обычный алма-атинский пацан и ненавидел одноклассниц, которых отпускали с любых субботников и сборов макулатуры, стоило им только сказать:
- А у нас сегодня сольфеджио...
В те времена это было слишком по-девчачьи – музыкалка, сольфеджио...
Конечно же, ни на какие инструменты с гаммами меня бы никто не смог затащить.
Зато я придумывал музыкальные номера, напевал Антону и Саше, как должны были звучать партии их инструментов, это был мой первый опыт режиссуры.
До кучи я созвонился с театром, которому я помогал с компьютерами (это будет отдельная хорошая и поучительная история в ближайшее время):
- Есть ли у вас какие-то костюмы, которые не используются в спектаклях и которые можно взять на вечер?
- Да, у нас есть склад костюмов со спектаклей, которые уже сняты с репертуара, заходи, подберём.
В итоге Антону достался строгий костюм мага с цилиндром – и выглядел он в нём сногсшибательно ипозантно, Оле – шикарное платье со широкополой шляпой – для сцены она теперь была Матильда Нокли. А для Саши я нашёл костюм гусара – белый, расшитый золотом – в анонсе концерта и на афише (мы нарисовали афишу!) он был Капитан Пеппер. Да,тот самый сержант, который с момента выхода знаменитого альбома дослужился до капитана.
И вот, настал день закрытия выставки. Мы установили наше оборудование, музыканты настроили со звукорежиссёром звучание инструментов, я обсудил со световиком схемы освещения и... осталось около часа до концерта, я решил пройтись по самой выставке и вышел в холл. Он был плотно набит посетителями.
- А как это будет происходить? – тут же спросил меня один из них.
- О чём вы?
- Тут везде написано – вы будете мультимедиа-шоу какое-то проводить? – он показал мне буклет выставки, в центре – объявление нашего мероприятия.
Вокруг меня тут же собралась толпа с такими же вопросами.
- А, да, точно. Приходите, увидите.
Посмотреть выставку толком не удалось – диалог постоянно повторялся, самое потрясающее – меня с огромным любопытством спрашивали даже стоявшие за стендами сотрудники конкурирующих фирм!
Самого концерта я не помню – это было моё первое публичное выступление, я ни разу не слышал свой голос через микрофон, мне нужно было рассказывать о профессиональной технике самым доступным для зрителей языком.
К слову, это было моё первое выступление ещё в одной роли!
В какой-то момент репетиции я спросил Антона:
- А ведь на концертах показывают – пианист пальцем по всей клавиатуре проводит, как это можно нам в номер воткнуть?
- Глиссандо? Зачем?
- Зрители могут думать – мы им фонограмму выкатили. А тут я подхожу к тебе во время игры – и глиссандо! – мне понравилось слово.
- А, так это в до-мажоре, вот здесь можно...
Мы отрепетировали и на концерте это было лихо! Поэтому полноправно засчитываю себе этот момент как дебют в качестве пианиста.
Для шоу мы подготовили несколько популярных песен – баллады, рок-н-роллы, инструментальные пьесы и сейшны - между Сашей и двумя Антонами – это был завершающий номер, это был улёт, это был - ЛОМ! это был настоящий ЛОМ!
Немного контекста.
Середина 90-х, компьютер – это пришелец из другой Вселенной.
Мультимедиа – это само по себе было очевидное-невероятное.
А компьютерное звучание – это самый фантастический, самый передовой жанр: Жан-Мишель Жарр, Крафтверк и Спейс. Нечто запредельное.
И всё это вместе – на сцене, музыканты в костюмах – обаятельная Оля-Нокли, страстный Капитан Саша-Пеппер оживлявший своими сольными рок-н-рольними запилами сцену и зал, полная ему противоположность – интеллигентный и академичный Антон, живьём показывающий как писать музыку на компьютере, чистое волшебство, чистое волшебство!
Ко всему этому – место действия – Омск, выживающий и переживающий постперестроечный апокалипсис Омск.
Лет 10 назад меня нашёл один из мальчиков, который тогда сидел с родителями в зале. Мальчик уже выросший в серьёзного музыканта, написал мне – в те времена он и не мечтал о компьютере, да ещё с музыкальными возможностями, но тогда в зале родители моментально всё решили – и через неделю приобрели у нас весь комплект!
При первом обсуждении идеи шоу с устроителями выставки у меня было лишь интуитивное – очень зыбкое! - понимание – да, вроде, должно всё получиться. Это была в чистом виде авантюра, как бы сказали в конструкторском бюро – со слишком большим коэффициентом незнания. Уже в офисе, расставляя наше оборудование по местам, я осознал – теперь можно успокоиться, выдохнуть, всё получилось – и даже лучше всех ожиданий!
И, наконец-то, у меня отпали сомнения – слово шоу, мультимедиа-шоу нашему действу подходило идеально, лучше всего!
Ньюф, конечно же, получил законные косточки.
Ещё долго ко мне подходили разные незнакомые люди – благодарили за мероприятие, многие впервые увидели компьютер не просто как абстрактный атрибут программиста из кино, а как важный инструмент развития – детей и взрослых. Все фирмы на выставке продвигали домашний компьютер как игрушку, мы показывали совершенно другие его возможности – мы выделились и тут.
А через несколько дней раздался ещё один примечательный звонок:
- Мы наслышаны про ваше шоу, – сказал заинтересованный голос, – все о нём только и говорят. Вы можете повторить его на нашем мероприятии? Оно будет проходить в ТЮЗе.
Это был представитель выставки «Демо».
- ...Мы не платим вам за аренду, вы не платите нам гонорар...
- ...Ждём вас через две недели.
Снова звоню музыкантам:
- Скоро даём гастроль.
- Где?
- В ТЮЗе.
- В ТЮЗе?
Мы провели наше шоу ещё несколько раз в самых разных залах. Каждый раз внимание к шоу было огромным.
Всю ситуацию я осознал позднее. Все мои расходы на шоу – гонорар артистам и пара недель репетиций. На фоне настоящих затрат на выставку – это крошечные крохи. Кроме того, мой офис, включая меня, всю выставочную неделю продолжал работать и обслуживать клиентов. Эффект же от мероприятия был известнее самих выставок – многие зрители сперва узнавали о нашем концерте, а уже потом – в рамках какой выставки они проходили. В околокомпьютерной публике говорили не о выставке, не о её участниках – говорили о нашем концерте.
Когда я около месяца назад выложил на Хабре одну из первых глав цикла, в комментариях написал один из зрителей тех мероприятий:
- Помню вас еще по выставке где-то в ДК Химик что-ли, куда ходил еще школьником. Особенно запомнилось как вы устраивали на сцене презентацию какой-то звуковой карты, сидели с миди-клавиатурой и вживую записывали партии разных инструментов. Что за карта была - уже не вспомню, возможно Гусь (Gravis ultrasound max). А я еще припомнил, что вы приглашали добровольцев из зала сыграть партию клавишных, на которую вы потом накладывали ритм и бас, и вышла красивая девушка и сыграла что-то потрясающе блюзовое, и потом вообще конфетка из этого получилась, звук был совершенно нереальный для ПК тех лет! (Сам я в те годы и вовсе обладал лишь pc-спикером).
Ссылка - https://habr.com/ru/articles/988624/#comment_29433524
Дружище @jameskotov - спасибо за добрую память!
Думаю, мы были первые в таком жанре и таком размахе. Сейчас такое заметное событие сложно воспроизвести – компьютеры стоят у каждого в доме, мультимедиа и музыкальные компоненты – доступнее и разнообразнее, много обучающих видео. А тогда – это было время открытий и наш азарт и желание делиться новыми знаниями был благодарно встречен зрителями.
С компьютерами были связаны многие надежды на будущее, на лучшую жизнь – и наше шоу показало новые краски, новое звучание этих надежд.
Почему-то я не догадался тогда устроить из этого отдельную концертную программу – ситуация располагала, интерес к компьютерным технологиям был не просто огромный, сейчас его не с чем сравнить (не с ИИ же?;). Мои мысли были заняты выживанием на компьютерном рынке, экономика входила в самую безденежную свою фазу, начиналась эпоха взаимозачётов и я был вынужден вступать в это вязкое болото.
У этой истории немного позже случилось ещё одно продолжение – очень значимое для меня, определившее мои следующие 25 лет. Об этом – в следующих главах.
N.B.
Главный вывод, который я тогда вынес из истории с шоу - идея может быть заметнее, эффективнее бюджетов. Результат можно достичь путём, который оказался не замечен другими.
Минимальными затратами и усилиями мы стали героями двух выставок!
Здесь нужно упомянуть ещё об одном опыте, который я вынес из периода работы в конструкторском бюро ракетно-космического профиля.
В инженерном деле, особенно - в авиации и космической промышленности - есть важнейший критерий: идеальное устройство. Его - нет, но его функции выполняются.
Наше шоу идеально вписывается в эту концепцию: стенда нет, но его функции выполнены - в выставке мы участвуем и показали свои возможности наилучшим образом, выделившим нас из фона в акцент.
Этот метод – искать возможность не на виду, а в коллективном «слепом пятне», обходясь минимальными затратами – в последствии приводил к меня к большим прорывам. Несколько раз удавалось вывести фирмы (уже не мои, а те, где я работал) из предбанкротных ситуаций, находить новые источники прибыли и экономии – так я, неожиданно для себя, оказывался в качестве кризис-менеджера. Эти истории я отложу на следующую серию рассказов.)
Продолжение следует.
Ваш HappyTalkie
Комментарии (2)

Flymill
18.04.2026 09:18Мастер развлечений это уникально, и здесь одно препятствие это успевать за идеями, время летит и только начал уже пол дня. Концерты это отдельная сложная работа, поэтому не могли выбрать. А такое шоу театр электрон.музыки кто то на видео камеры точно могли снимать, красиво же. Благодарен за историю креатива !
Shpankov
Для меня лично уже было фантастикой, когда я в 1996 году без миди-клавиатуры вручную записывал партии в CakeWalk используя различные банки звуков и даже получалась какая-то музыка.