Привет, Хабр! Данный инструмент изначально был двенадцатиструнным и дошёл до меня в несколько изменённом виде, однако от этого удивительный артефакт отечественного гитаростроения не стал менее интересным.

Сегодня мы сможем рассмотреть и послушать его во всех подробностях, а также узнать о перспективах конкурентоспособности этой разработки, которую погубила роковая ошибка руководства предприятия в 1984 году.

Очертания корпуса загадочного советского изделия больше напоминают пластиковую канистру или мотоциклетный бензобак, чем музыкальный инструмент, и это неспроста.

Древесина — материал капризный и непростой в обработке, особенно если речь идёт о тонких изогнутых деталях значительного размера, из которых состоит дека полуакустической электрогитары.

Именно такой была культовая ES-335, представленная американской компанией Gibson в далёком 1958 году.

Сегодня электрогитара может представлять собой маленькую дощечку со звукоснимателем, к которой привинчен гриф с колками, как моя минималистичная самоделка, могущая похвастаться рекордно низкой массой (1 килограмм 800 граммов) и себестоимостью (примерно 7000 рублей, если посчитать все затраты).

Существуют и безголовые электрогитары, и среди них попадаются доступные по цене. Например, китайская Leego LEG-S со сквозным грифом и парой довольно приличных звукоснимателей.

Однако многие гитаристы до сих пор предпочитают классические формы. По их мнению, даже Сort G250 Deluxe выглядит недостаточно настоящим.

Серьёзные, официальные гитаростроительные компании избегают копирования запатентованных очертаний, чтобы избежать судебных исков. Например, Aria Pro II STG-003/M весьма напоминает Fender Stratocaster, но всё же имеет и значительные отличия.

Безымянные китайские мастеровые не связаны международными законами в части защиты интеллектуальной собственности и авторского права, поэтому на бескрайних просторах маркетплейсов можно без особого труда отыскать по сходной цене даже такую наглую подделку Buck Owens Telecaster, не говоря уже о более мейнстримных моделях.

С другой стороны, самый настоящий Телекастер можно купить совершенно официально за совсем небольшие деньги, если это Squier — дочерняя торговая марка корпорации Fender специально для недорогих инструментов.

Гордая компания Gibson задействовала для этой цели бренд Epiphone, который она приобрела в 1957 году.

Что интересно, Орвилл Гибсон начал изготовление музыкальных инструментов в 1894 году и основал компанию в 1902, тогда как фирма Epiphone существует с 1873 и переехала в Соединённые штаты в 1903. Так что ещё неизвестно, какая из двух торговых марок достойна большего уважения, учитывая славную многодесятилетнюю историю.

Пластмассовая электрогитара

Как бы то ни было, однажды советским лютиерам захотелось создать легко тиражируемый инструмент с низкой себестоимостью, выглядящий и устроенный подобно культовому американскому образцу, на котором играли звёзды с мировой известностью.

И как назло, это была сложная конструкция, представляющая собой нечто среднее между классической гитарой и виолончелью: резонаторные отверстия-эфы, выпуклые деки и обечайка, изгибы которой усложнены «рогатой» формой инструмента.

Изгибать древесину трудоёмко, зато пластмассовые детали легко принимают нужные формы, даже самые замысловатые. Почему бы не изготовить деки и обечайку из синтетического пластика, например, полистирола?

Так появился на свет «концертный ансамбль Мария», представлявший собой набор из двух ламповых комбоусилителей и трёх электрогитар — шестиструнного «Лидера», четырёхструнного «Баса» и двенадцатиструнного «Ритма», которым когда-то был сегодняшний экспонат.

Перо грифа укоротили, верхний порожек заменили на шестиструнный, а старые советские колки с хрупкими силуминовыми шестерёнками — на китайские копии Gibson Deluxe.

Крышку колодца анкерного стержня заменили тоже, причём под ней нет ни колодца, ни стержня.

Исходя из этого, делаем вывод, что перед нами поздний экземпляр, выпущенный с 1990 по 1993 годы на Арендном заводе МУЗДЕТАЛЬ. Такое название в годы Перестройки получила Первая Российская паровая фортепианная фабрика К. М. Шредера, впоследствии АООТ «По производству народных музыкальных щипковых инструментов „Арфа“».

Однако в среде любителей советских гитар она получила наибольшую известность как Ленинградская фабрика щипковых музыкальных инструментов имени А.В. Луначарского. Когда-то изделия этого предприятия считались лучшими в стране.

Наиболее удачной получилась двенадцатиструнная акустика, разработанная ведущим мастером Андреем Хомячковым по мотивам американского «дредноута» Martin D12-20.

Самая знаменитая из этих «Луначарок» была изготовлена в 1978 году, принадлежала Виктору Цою, участвовала во многих концертах, запечатлена на множестве фотографий и экспонируется в мемориальной питерской котельной «Камчатка» по улице Блохина, дом № 15.

Сохранились и архивные видео с историческим инструментом.

Продолжаем рассматривать гриф

Как сам гриф, так и его накладка изготовлены из древесины бука. Такой материал применялся и в конструкции винтажной Musima 1655 HV.

Маркеры ладов выполнены в виде белых пластиковых кружочков. Дублирующие маркеры на торце накладки не предусматривались.

Лады имеют сильный износ и отшлифованы, но не закатаны, так как для закатки просто не осталось высоты.

Имеется старый добрый нулевой лад, характерный для электрогитар советского, чехословацкого, болгарского и ГДР-овского производства.

А вот перед нами новинка — электрогитара Enya Inspire, тоже из пластика, только на этот раз вообще без единого грамма древесины.

Углепластиковый гриф составляет единое целое с корпусом из того же материала.

И как это ни странно, в конструкции ультрасовременного инструмента с цифровым процессором гитарных эффектов на борту тоже присутствует нулевой лад!

В основании пера грифа предусмотрен волют — утолщение, призванное повышать прочность самого слабого звена электрогитары, где много древесины вырезано под колодец гайки анкерного стержня.

Такое решение характерно для инструментов, у которых перо грифа располагается под углом для лучшего прижатия струн к верхнему порожку, а сам гриф изготовлен из хрупкой древесины махагони. Вот, например, Harley-Benton CST-24HB Charcoal Flame.

У всех «Марий» буковый гриф и перо без наклона, а у поздних, как эта, ещё и отсутствует анкер. Соответственно, фрезеровка под последний не предусмотрена. Тем не менее, волют есть, и он смотрится эстетично.

Зато этого нельзя сказать про место соединения грифа с корпусом. Зазоры просто ужасны, пятка выполнена топорно.

Такое уродство напрямую обусловлено главным конструктивным недостатком данной электрогитары, которую многие считают самой неудачной из всего множества моделей, когда-либо производившихся в СССР. Сейчас мы прольём свет на этот недостаток.

Особенности корпуса

Верхняя дека и обечайка представляют собой единую полистироловую деталь в виде ванночки, на которую намертво наклеивалась нижняя дека из того же материала.

Крышки темброблока из чёрного пластика изначально не было. Её добавили в ходе превращения хорошего исторического экспоната в практически неприменимый для исполнения реальной музыки инструмент.

Хотя можно было сделать и нормальный инструмент путём устранения первоначальной ошибки разработчиков. Очень скоро всё станет понятно, но для этого нужно изучить особенности изделия более детально.

Как испортить электрогитару

Вместо штатной двенадцатиструнной кобылки была установлена шестиструнная от электрогитары Jolana Iris, тоже незакреплённая.

Главный инженер фабрики Jolana и ведущий разработчик её продукции Йозеф Ружичка был гениальным лютиером, однако он постоянно наступал на одни и те же грабли. А именно, оснащал цельнокорпусные и полуполые электрогитары подвижными кобылками.

Это технология, унаследованная джазовыми акустическими гитарами от скрипок и виолончелей.

Чтобы играть в джазовом ансамбле с его мощной духовой секцией, испанской шестиструнной гитаре понадобилось стать гораздо громче. Для этого корпус инструмента увеличили, деки сделали выпуклыми с эфами вместо круглой розетки, а также натянули стальные струны.

Чтобы справляться с большой силой натяжения последних, грифу помог анкерный стержень. Но как помочь кобылке, которую иногда способны оторвать даже нейлоновые струны укулеле?

Тонкая выпуклая дека акустической джазовой гитары не справлялась с натяжением струн, зато справилась обечайка, к которой стали крепить струнозацеп.

Получилась такая конструкция. Выглядит «дорого-богато», но хороша ли она в контексте электрогитары?

В отличие от деревянных мостиков нормальных джазовых «банок», металлические пятки подвижных кобылок Jolana скользили по декам и пикгардам, царапая их и делая строй нестабильным. А фирменное решение проблемы в виде наклеивания фетровых подпятников оставило инструмент без сустейна.

Не тот прототип

Зачем вообще было устанавливать такую систему на цельнокорпусные и полуполые электрогитары? В конструкции последних имеется сустейн-блок — сплошной продольный деревянный брус, обеспечивающий сустейн и механическую прочность.

К сустейн-блоку прочно приклеиваются деки и гриф. На нём крепятся звукосниматели и кобылка. Получается просто шикарный стабильный инструмент. Именно таким был Gibson ES-335, полюбившийся многим поколениям музыкантов с 1958 года по наши дни.

Годом позже компания Gibson выпустила ES-330 — пустотелую электрогитару, отличавшуюся отсутствием сустейн-блока и креплением струнозацепа за обечайку. И именно эта модель стала прототипом для многострадальных «Марий».

Устройство акустической гитары

Конструкция пустотелой гитары предусматривает усиливающие элементы: пружины на деках, контробечайки, а также бруски, называемые клецами или клетцами в местах максимальных механических нагрузок.

В «Мариях» это всё было реализовано, причём криво, усложняло конструкцию и работало из рук вон плохо. Вместо кучи деревянных пружин, контробечаек и клецев нужно было всего-навсего сделать сустейн-блок — простую цельную деталь из того же дерева, которая решила бы все проблемы.

Стабильный строй, приемлемый сустейн, надёжное крепление грифа и фиксированной кобылки: что ещё надо для счастья? И кстати, себестоимость инструмента с полистироловыми деками стала бы ещё ниже.

Следует отметить, что в 1984 году выдающийся лютиер Александр Краснощёков создал прототипы улучшенных «Марий», но руководство фабрики отказалось воплощать его рационализаторские предложения, сославшись на дороговизну внесения изменений в налаженные технологические процессы.

Дальнейшие подробности

А сегодня нам остаётся только рассматривать сохранившиеся экземпляры в их текущем состоянии. Здесь штатные звукосниматели заменены на китайские.

Изначально инструмент имел три регулятора громкости — по одному на каждый из датчиков, а также общий регулятор тембра.

Переделанный темброблок предусматривает ручки громкости и тембра, а также три тумблера задействования звукоснимателей.

Так выглядит верхняя эфа.

Архаичный пятиштырьковый разъём заменён на современное гнездо под джек.

Странная пуговица крепления ремня — не элемент «колхозного тюнинга», а штатная деталь, представляющая собой пилот для фортепианной клавиатуры.

В конструкции пианино он должен был быть располагаться на конце клавиши и передавать усилие её нажатия механизму, но в начале 90-х мало кто покупал такой «устаревший» инструмент, как пианино. Наоборот, многие от них избавлялись. Запас специфических метизов лежал на складе, и кто-то решил применить их в новом качестве.

Получилось худшее из креплений для гитарного ремня, которое можно себе представить. Но это были годы заката когда-то передовой фабрики, которая не смогла перестроиться под новые реалии рынка.

Играем и слушаем

Демонстрация на Rutube

Демонстрация на Youtube

Звучание инструмента нормальное и даже выразительное, «с характером». В студии оно может весьма пригодиться. Адекватно настроить модифицированную «Марию-Ритм» в принципе можно, и играть тоже можно, хотя и не так легко, как на современных электрогитарах.

Является ли этот артефакт вдохновляющим в плане поиска новых мелодий и создания композиций? — Лично для меня нет, но все люди разные. На стене вишнёвая «полубанка» смотрится красиво. Если бы она не была так переделана, то имела бы коллекционную ценность.

А вот если взять полистироловые деки «Марии», изготовить сустейн-блок и пересобрать с ним корпус, то с получившимся инструментом можно будет даже выступать на сцене. Ранние грифы с анкерами, как говорят, работают вполне нормально, особенно после шлифовки накладки и замены ладов.

Для сохранения аутентичного внешнего вида можно взять нормальную палисандровую кобылку, хотя лично мне больше нравится фиксированный бридж. А штатные звукосниматели (если они сохранились) можно оставить как есть, либо попытаться установить в их корпуса что-то более адекватное. Всё зависит от задач, поставленных перед инструментом.

Гитара принадлежит не мне, а коллеге, любезно предоставившему её на обзор. Поэтому дальнейших доработок этого экземпляра, скорее всего, не будет. Но я уже начинаю задумываться на тему изготовления в домашних условиях стеклопластиковых дек и обечаек по мотивам незаслуженно оставленных без развития ленинградских электрогитар.

Когда-то люди создавали таким способом целые катера и автомобили, да и сейчас эта прекрасная доступная технология не заброшена. Вспомним, например, знаменитый электромобиль «Solarghini», созданный в том же Санкт-Петербурге.

Однако в ближайшее время я приступлю к сборке парочки электрогитар более традиционной конструкции, на которых будут опробованы новые идеи модификаций.

© 2026 ООО «МТ ФИНАНС»

Комментарии (5)


  1. hw_store
    07.05.2026 09:50

    ...Да, но почему "лютиер", когда лютье?


    1. Lunathecat Автор
      07.05.2026 09:50

      Все пишут по-разному. Иногда пишут "лютнер".


  1. Spiritschaser
    07.05.2026 09:50

    на Арендном заводе МУЗДЕТАЛЬ. Такое название в годы Перестройки получила Первая Российская паровая фортепианная фабрика К. М. Шредера, впоследствии АООТ «По производству народных музыкальных щипковых инструментов „Арфа“».

    Однако в среде любителей советских гитар она получила наибольшую известность как Ленинградская фабрика щипковых музыкальных инструментов имени А.В. Луначарского. Когда-то изделия этого предприятия считались лучшими в стране.

    Вопиющая неточность. Завод МУЗДЕТАЛЬ был запущен на базе завода спортинвентаря, на нём было запущено производство металлических деталей для музыкальных инструментов, позже - производство более дешёвых и массовых инструментов под руководством специалистов с "Ленинградская фабрика щипковых музыкальных инструментов имени А.В. Луначарского", затем сформировался свой коллектив.


  1. matt_motik
    07.05.2026 09:50

    Добрый день. Спасибо за замечательный обзор. И вновь обидно, ну как можно было не согласиться на улучшения, ведь тогда инструмент мог получить второе дыхание, и возможно ценился бы не только коллекционерами, но и реальными музыкантами. Ведь инструмент получился красивым. К сожалению в жизни мне не довелось поиграть на топовых ленинградских гитарах, только на самом дешёвом сегменте.


    1. Lunathecat Автор
      07.05.2026 09:50

      Добрый день! Пожалуйста! Спасибо за добрый отзыв.

      Очень жаль, что многим хорошим разработкам не дали дорогу в жизнь. Такое происходит во всех странах по разным причинам.